今年中央美院研究生畢業畫展中，署名“夏語冰”的多幅繪畫作品引起關注。近日，這位創造力不遑多讓的“夏語冰”身份被揭曉，原來它就是以會寫詩聞名并且已經出版詩集的人工智能機器人。據研發人員介紹，該智能機器人在對過往400年藝術史上236位人類畫家畫作進行學習后，原生繪畫創作能力已經具備一定水準。不僅如此，它在設計領域也開始商業化探索。寫詩、演唱、繪畫、設計……人工智能技術在進入文藝領域之后，憑借超強學習能力、記憶能力和迅捷高效的創作優勢，正在拿出越來越多的作品成果，顯露出人工智能技術在文藝生產和文化市場方面的諸多可能。

與此同時，“人工智能會取代人類創作嗎？”正成為一些人焦慮的問題。需要說明的是，每當人們談起人工智能時，往往想到科幻小說中的強人工智能，它們具有人類一樣的情感和體驗，和人類一樣生活，看起來似乎會取代人類;然而，目前我們實際擁有的是弱人工智能，它具備人類一些高端技能，但在情感、意識等方面與人類差之千里。即便如此，人工智能的進入依然促使我們反觀人類自身創作的特點與優長越是面臨技術沖擊越要端正和堅定本體價值，同時在文藝觀念和創作實踐上越要有新的突破和追求。

不妨設想一下，如果一個人工智能機器人想要成為詩人徐志摩，它需要做些什么？它要擁有徐志摩的閱讀量，最大限度接近他的創作素材;其次，它要學習徐志摩同時代其他詩人的詩，因為徐志摩的詩歌特色是在與其他詩人詩歌的關系中呈現出來的，必須掌握當時其他詩人的特點，才能更好凸顯徐志摩的詩歌特質。但這樣，它就能創作出徐志摩的詩了嗎？

不，它還缺少一樣東西，那就是徐志摩的人生經歷。所謂“功夫在詩外”，無論是“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”，還是“最是那一低頭的溫柔， 像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞”，無不來自詩人自身的生平際遇。人工智能只有具備徐志摩的人生經歷，還原他的所有體驗，才有可能真正創作出類似徐志摩的詩來。我們讀杜甫的詩很感動，是因為他的詩與他坎坷困頓的人生經歷聯系在一起;我們聽貝多芬的音樂很感動，是因為他的音樂是他與悲劇命運抗爭的真實寫照。試想一下，如果人工智能創作出杜甫的詩和貝多芬的音樂，但背后沒有思想和情感，我們如何欣賞它、解讀它？

沒有人生，我們無法理解詩和藝術。人工智能正是在這里遭遇滑鐵盧。據研究，盡管人工智能具有令人炫目的高超技能，卻很難模仿人類基本、無意識的直覺，這被稱為“莫拉維克悖論”。它可以輕易學會下棋，但一個嬰兒都可以做到的感知世界，人工智能卻需要花費大量時間和艱難訓練，甚至即便如此也未必學會。文藝創作就是這樣一座人工智能很難翻越的山峰。創作并非僅僅是遣詞造句，它建基于生命體驗之上，來自人生際遇和內在情感，基底是整個人生和人所處的整個世界。在形式層面，人類未必會比人工智能厲害，但是將形式與生命體驗深切關聯在一起、創造出更優美、更有沖擊力的作品，人工智能沒法與人類相比。這是人類創作的不可替代性，是人類創作的真正尊嚴。

正如有人所說，機器人寫詩不是要代替人寫詩，而是幫助人把詩寫得更好。人工智能和人類在創作上各有優劣，重要的不是孰優孰劣，而是如何發揮人工智能作用，幫助我們提升創作品質和水準，讓人類創作如虎添翼。就像以往每一次技術革新都將推動藝術創作革新一樣，這一次，我們獲得了一個比以往所有工具都更強大和更方便的工具。它將重塑藝術創作格局，也將重塑我們對藝術的認識和理解。從長遠來看，這場巨變難以避免。

人工智能來了，不僅僅帶著它的作品來了。我們剛剛踏上這條道路，剛剛接觸到人工智能藝術創作，尚未思及深層問題。但毫無疑問，在不久的未來，人工智能的藝術創作會對我們的觀念和實踐帶來越來越多的挑戰。正視挑戰，在挑戰中發掘價值、抓住機遇，必將帶來文藝創作的新變化新收獲。